OSLOBODY PROGRAM
ples
pokret
drama
Oslobody program je kreativno-edukativni program, kreiran s ciljem da pruži slobodan i siguran prostor svima koji su u potrazi za kreativnim i autentičnim izrazom. Koristeći metode i tehnike savremenog plesa i primenjene drame, širimo svest o povezanosti tela i uma i dobijamo alate uz pomoć kojih razvijamo kapacitet za autentični izraz i kreativnost.
MODUL 1
TELO I JA
modul 1
Telo je naš osnovni alat. Vraćanjem na fizičku prisutnost u telu, razvijamo svesnost, učimo da prepoznamo osećaje i dajemo sebi često izgubljeno poverenje koje kaže da smo bezbedni.
Ko sam ja? Kako doživljavam sebe? Kako nosim svoje telo ili ono nosi mene ? Na sva ova pitanja, pokušaćemo da damo odgovor. Vežbe pokreta kroz savremeni ples će nam pružiti bliskost sa sobom i prijatan osećaj u telu a korišćenjem tela kao svesnog alata na sceni uz dramski kontekst će nam dati svest o tome ko smo ali i šta sve možemo biti.
ŠTA RAZVIJAM :
-
svest o sebi i svom telu
-
sposobnost osluškivanja svojih osećaja
-
odnos prema prostoru - šta je dramski prostor
-
odnos prema drugima - kako sam deo grupe
-
dublje poznavanje sebe i svojih potencijala i mogućnosti
TELO I TELO
modul 2
Kontakt je nešto za čime težimo kao ljudske individue, kontakt je naša osnovna potreba. Koliko sam u stanju da podelim ? Koliko mogu da pružim a koliko da primim ? Kako mogu odnose koje gradim sa okruženjem da prenesem u “fiktivan svet” i šta oni mogu da znače?
U fizičkom segmentu se bavimo kontaktom sa partnerom u intuitivnom pokretu, deljenjem težine i prepuštanjem, učimo da izgradimo poverenje jedni ka drugima što je osnov za naš dalji put. Kroz građenje odnosa na sceni razvijamo empatiju i razumevanje sebe i svog okruženja, dobijamo potpuno novu perspektivu posmatranja sebe, drugih i svega onoga što nas okružuje.
ŠTA RAZVIJAM :
-
mogućnost uspostavljanja kontakta uz poverenje
-
veštine rada sa partnerom
-
građenje odnosa na sceni
-
alate kreiranja scene sa partnerom - dijalozi, improvizacija
TELO U IGRI
modul 3
Još od detinjstva, igra predstavlja najvažniji i najefikasniji način iskustvenog učenja o sebi i svetu. U igri, imamo mogućnost da biramo, ko ili šta želimo da budemo.
U segmentu izbora, učimo kako da ga napravimo i realizujemo na sceni. Šta sve scena može da bude i kako da svesno “budemo” na njoj. Kroz scenski pokret, daćemo mogućnost našem telu i umu da se postave u nepoznate situacije, istražićemo mogućnosti našeg tela koje će se naći u različitim ulogma a kroz svesno posmatranje i razumevanje gradićemo karaktere koji će oživeti na sceni.
ŠTA RAZVIJAM :
-
sposobnost snalaženja u scenskom prostoru
-
veštine kreiranja scene
-
sposobnost bivanja u zajednici i igri
-
alate za rad na dramskom tekstu
-
alate za rad na izgradnji karaktera
modul 4
TELO U KREACIJI
Kao ljudska bića, došli smo na ovaj svet sa urođenom kreativnošću i potrebom da je izrazimo na različite načine. Tek kada postanemo svesni sebe, svog okruženja i drugih, kada naučimo da delimo poverenje, svoja iskustva i znanja sa drugima, tada obezbeđujemo sve uslove neophodne za slobodan i autentičan izraz.
U ovom segmentu, upotrebom predhodno stečenih dramskih alata, upuštamo se u proces kreacije na sceni. Dobićemo izbor da kažemo sve ono što želimo na sebi svojstven i autentičan način. Dobićemo priliku da zajedno sa drugima, u kreativnom stvaralaštvu, osetimo šta to znači biti deo zajednice, na koje sve načine možemo svoje ideje da realizujemo, koja rešenja sve možemo da ponudimo za pitanja koja nas tište i kako da ih prezentujemo na najlepši mogući način, kroz umetnost.
ŠTA RAZVIJAM :
-
veštine kreiranja scene na osnovu podsticaja
-
alate kreiranja teatra slika
-
alate uz pomoć kojih koristim proces dramu u kreiranju
-
veštine kreiranja performansa - predstave
KO VODI PROGRAM ?
Aleksandra Marković je dramska pedagoškinja i audio-vizuelna umetnica. Nakon završenih master studia na Akademiji umetnosti u Novom Sadu, odsek primenjeno pozorište, svoj rad posvećuje pedagoško-dramskom radu sa decom, mladima i odraslima. U svom radu kombinuje metode i tehnike primenjenog pozorišta i savremenog plesa u cilju da zajednici pruži siguran prostor da istražuje sebe, svoja tela, upoznaje i širi svoje potencijale, razvija samosvet i u razmeni sa drugima kreira nešto novo. Kroz dramski rad, pruža prostor u kojem njena zajednica može da se bavi svim pitanjima i temama koje su od značaja kako na ličnom tako i na društvenom planu.
ZAJEDNICA
Da bismo razumeli sebe, moramo najpre razumeti druge. Ljudi sa kojima se susrećemo, nisu slučajni u našem životu, oni su naša ogledala i mogu nam ukazati na to kako donosimo izbore, kako gradimo naša iskustva, koje su naše traume i još mnogo toga. Ovo je samo jedan od razloga zašto oslobody program radi isključivo u GRUPI. Dati dozvolu drugome da bude deo procesa učenja, spoznaje sebe i svojih ograničenja ali i mogućnosti je od izuzetnog značaja za sopstveni rast i razvoj. Grupa nas vodi i grupa nas transformiše.
Kako grupa utiče na nas tako i mi utičemo na grupu. Kroz kreativno deljenje, stvaranje sa drugima u procesu, dajemo sebi ali I drugima glas koji se na sceni, daleko čuje. Budi promena koju želiš da vidiš u svom okruženju!
ŠTA DOBIJAŠ UZ OSLOBODY PROGAM ?
4 MODULA RADIONICA
RASPOREĐENIH U 8 MESECI RADA
36 RADIONICA
ALATE UZ POMOĆ KOJIH GRADIŠ SAMOPOUZDANJE, SPOSOBNOST JAVNOG NASTUPA, SPOSOBNOST JASNE KOMUNIKACIJE, BOLJE RAZUMEVANJE ODNOSA, SVOG OKRUŽENJA I SEBE.
STRUČNO VOĐSTVO UZ POMOĆ KOJEG RAZVIJAŠ SVE SVOJE POTENCIJALE NA SEBI SVOJSTVEN I JEDINSTVEN NAČIN
SIGURAN PROSTOR U KOJEM MOŽEŠ DA BUDEŠ ONO ŠTO JESI BEZ OSUDE I PRITISKA.
DOBIJAŠ GRUPU LJUDI TEBI SLIČNIM SA KOJIMA MOŽEŠ DA KREIRAŠ I OSTVARIŠ SVE SVOJE IDEJE.
KADA?
OSLOBODY PROGRAM POČINJE PRVE SUBOTE U OKTOBRU
5.10.2024.
TRAJAĆE NAREDNIH 8 MESECI
GDE?
TRG REPUBLIKE 10,
NOVI SAD.
KOLIKO ?
RADIONICE ĆE SE ODRŽAVATI SVAKE SUBOTE
U TRAJANJU OD 2H
OD 18H-20H.
CENA?
MESEČNA ČLANARINA
3500 din.